EBOOK: Phương pháp biểu diễn ca khúc mang âm hưởng dân ca của NSƯT Hương Giang

PV
Trong bối cảnh toàn cầu hóa và sự trỗi dậy của công nghệ số, việc bảo tồn và phát huy giá trị âm nhạc dân tộc Việt Nam đang đối diện với một yêu cầu kép: phải giữ được cái hồn truyền thống đồng thời phải hiện đại hóa được phương pháp biểu diễn để thế hệ trẻ dễ dàng tiếp cận. 

Nhằm giải quyết triệt để thách thức này, Nhà xuất bản Dân Trí phối hợp cùng Viện Kinh tế, Văn hóa và Nghệ thuật vừa chính thức ra mắt công trình đột phá: “Phương pháp biểu diễn ca khúc mang âm hưởng dân ca” của Thạc sĩ, NSƯT Nguyễn Thị Hương Giang (NSƯT Hương Giang).

Cuốn sách này không chỉ là một ấn phẩm thông thường. Đây là một giải pháp toàn diện được xây dựng trên nền tảng của hơn 30 năm kinh nghiệm thực tiễn cùng với quy trình khảo sát và thực nghiệm khoa học nghiêm túc tại Trường Đại học Văn hóa Nghệ thuật Quân đội. Nó là cầu nối cần thiết giữa kinh nghiệm sân khấu phong phú và tính chuẩn mực của giáo trình học thuật.

Đối với đại học sinh và sinh viên chuyên ngành thanh nhạc, lực lượng nòng cốt định hình tương lai nghệ thuật, cuốn sách mang lại những kiến thức cụ thể và ưu việt mà các tài liệu khác hiếm khi đề cập tới:

(1) Hoàn thiện Kỹ thuật Biểu diễn Nghệ thuật. Cuốn sách cung cấp một phương pháp luận chi tiết để làm chủ các kỹ thuật khó nhất trong dân ca, điều vô cùng quan trọng đối với nghệ sĩ muốn tạo dấu ấn cá nhân trong lĩnh vực biểu diễn. 

Tác giả đã chuẩn hóa cách xử lý âm sắc, hơi thở, vibrato và đặc biệt là kỹ thuật luyến láy sao cho phù hợp với từng vùng văn hóa cụ thể, từ đó giúp sinh viên khắc phục được xung đột giữa kỹ thuật thanh nhạc Tây phương và sự tinh tế, mộc mạc của làn điệu dân ca. Sinh viên có thể áp dụng ngay lập tức các bài tập chuyên biệt để cá nhân hóa phong cách, đảm bảo màn trình diễn vừa chuẩn mực kỹ thuật, vừa giàu cảm xúc.

(2) Đẩy mạnh nghiên cứu khoa học và giáo dục đào tạo. Hơn cả một cẩm nang thực hành, cuốn sách là nền tảng tri thức cho các hoạt động học thuật. Nó cung cấp một khuôn mẫu giáo trình có tính hệ thống cao, giúp giảng viên có tài liệu tin cậy để truyền thụ. 

Đặc biệt, với những dữ liệu và phương pháp được đúc kết từ quá trình khảo sát và thực nghiệm, sinh viên có cơ sở vững chắc để phát triển đề tài tốt nghiệp hoặc các nghiên cứu khoa học chuyên ngành trong lĩnh vực âm nhạc truyền thống, hiểu được cách ứng dụng phương pháp nghiên cứu vào nghệ thuật.

(3) Tối ưu hóa nội dung biểu diễn trong bối cảnh số. Trong kỷ nguyên mà nội dung âm nhạc được tiêu thụ chủ yếu qua video và streaming, việc đạt được một chuẩn mực kỹ thuật cao là điều kiện tiên quyết để tạo ra sản phẩm chất lượng. 

Cuốn sách giúp sinh viên đạt được độ tinh tế, chuẩn mực trong biểu diễn, yếu tố không thể thiếu khi chuyển tải nghệ thuật dân tộc lên màn ảnh. Đồng thời, nó trang bị tư duy thẩm thấu văn hóa, đảm bảo rằng khi dân ca được lan truyền trên mạng xã hội, nó vẫn giữ trọn được chiều sâu lịch sử và tinh thần tự hào dân tộc, không bị biến tướng hay hời hợt.

Có thể nói, cuốn sách “Phương pháp biểu diễn ca khúc mang âm hưởng dân ca” của NSƯT Hương Giang là một đóng góp có ý nghĩa lý luận và thực tiễn đối với ngành Thanh nhạc Việt Nam. Đây không chỉ là một công cụ huấn luyện kỹ thuật mà còn là giải pháp phát triển toàn diện cho cả hệ thống giáo dục, nghiên cứu và thực hành nghệ thuật Việt Nam, đảm bảo rằng những giá trị tinh hoa này sẽ được bảo tồn một cách bền vững và lan tỏa mạnh mẽ trong thế hệ trẻ.